人對平面空間的視知規律。
1、在垂直方向上，由于地心引力即重力關系，人們習慣了從上向下觀看，水平面上，人們習慣從左向右觀看，這與文字從左向右常見排列方式是一致的.這樣以來形成了在有限平面里，觀看者視線落點為先左后右，先上后下規律，相應地這個平面不同部位成為對觀看者吸引力不同視域，據其吸引力大小依次為左上部，右上部，左下部，右下部，所以平面左上部和上中部可以稱“最佳視域”《當然這種劃分受文化制約，比如阿拉伯文書寫從右向左橫行,中國古漢字從右向左排列,這時人們閱讀習慣會有所改變,最佳視域就會成為右上部了,》最佳視域在版面設計，廣告設計，招貼設計，包裝設計中相當有價值．
2,運動中視覺: 人們觀看除了定點相對靜止的審視對象外,更多的是運動和參照,即移步換景,多視角,多方位感知展示設計中觀眾在展示空間當中行走軌跡也被稱為動線,動線不僅是空間位置變化,也是時間順序體現,這種動線不僅在展示設計中,而且在室內設計,設計,建筑設計中都需作為一個不可忽略的因素加以考慮,設計既然依據設計主題，內容，主次，節奏,通過諸如空間分割,景點分配,標志導語,等安排觀眾動線時,也必須考慮觀眾視知心理.
3,視覺質感: 任何事物都是一個整體,組成該事物各個部分相互聯系,互為依存,事物各個特性的感知也與對它其它特性感知相聯系,從而在一定條件下,人們可以通過視知覺把握到事物一些相應的其他感覺的特性. 這種現象為什么產生？——與人聯覺有關,它其實指感覺相互作用,某種感覺感受器的刺激,也能在不同感覺領域中產生經驗,抽象主義大師康定斯基,在其<論藝術的精神>中說過,視覺不僅可以與味覺一致,而且可以和其他感覺相一致. 當然關于聯覺這種生理機制,現在還不能說十分清楚,有心理學家認為它是兩種分析器中樞部分形成的感覺,相互作用的結果,是分析器相互建立起特殊聯系的產物,這種經驗有賴于生活經驗,正因為生活經驗和知識儲備,人們才理解事物視性與非視覺特征的聯系,才可能直接觀照到對象重量,質地,溫度等.
4,視覺心理學家德魯西奧--邁耶對這些看法，他把上面這些現象稱為“視覺質感”這一術語最好描述也就是我們看到的質感，這種視覺質感受吸引我們親手去摸或同我們眼睛很接近，通過質感產生一種視覺上感覺，這其實同樣適用于一件雕塑，建筑產品，適用于室內裝飾設計，陶瓷，工業產品設計，同樣適用于質感出現任何專場合，當然看出質感有賴于諸如粗糙，光滑，堅強等相對具體的體驗。 在多數情況下，設計產品受眾觸覺是通過“視覺質感”調動起來的，或者說首先被調動起來，再由他親手觸摸加以驗證，所以現代設計師，尤其是平面圖象設計師，應當根據需要把調動受眾質感能力納入思考范圍，也就說考慮目標受眾相對共同生活經驗也成了必要事。
注意與設計
注意不是一種獨立的心理過程，而是心理過程中一種共同特性，或者說是心理活動對一定對象的指向和集中，當人們專注于某個事物時，總是同時在感知，記憶，想象，思考著或者說體驗著一定情感情緒，注意與知覺選擇有著直接密切聯系，正因為這點，有些心理學家將注意視作知覺一種表現，在現代設計心理活動中,視知覺因素有著首屈一指的重要作用，有必要集中談談設計活動中視知覺注意。 設計作品簡潔體現在以下幾方面:“質”簡潔,用很少構成特性，組成干凈利索畫面，“形式”與“內容”相一致，使用簡單“質”，表現“簡單內容”換言之”美術設計上內容不可太夏雜，最好只使用一個簡單之內容，籍簡單形式，把內容傳達給觀眾，其實這里談簡單與夏雜是相對，再簡單的內容仍不只是一個信息，趨于簡潔或者說，簡潔化，是當代設計一種趨勢，它實質符合視覺的秩序化規律，心理學實驗表明，通常人們的眼睛看東西，先把握幾個大的形之構造特性，而并不去把握那些瑣碎之細節部分。只要求抓住大的構形特性，人們也就可以基本把握住對象形了。
這種視之現象體現出視覺提煉的功能，并且有盡可能多的細節被組織進一個盡量簡潔的統一的結構樣式中，那么這樣作品就可以稱作簡潔性，比較能容易引起觀眾注意。
一、注意形成還有主客觀原因，主觀上觀眾方面，他的知識，經驗，需要，興趣，對設計產品態度等都成為注意主觀條件和原因，客觀條件上講一件設計作品要引起觀眾注意，本身必須是對觀眾來說是似曾相識的，也就是說它既要與觀眾已有的經驗在一定程度上保持聯系，又要讓觀眾感到新鮮，或者說能為觀眾提供一定信息，這成為形成注意客觀條件。
二、觀眾注意表現為其心理活動一種積極狀態，使心理活動具有一定的方向性，指向某個事物或者事物某一個部分，便之成為注意的中心，同時將中心周圍事物或部分處于注意的邊緣，將離中心更遠的事物處于注意范圍之外，這種圖形的視知覺注意中就表現為所謂“圖-底”關系，注意中心成為“圖”，而注意也變成為“底”即背景。
三、“圖形”與“基底”的關系，就是指一個封閉的式樣與另一個和它同質的非封閉的背景之間的關系，這一看法是合理的，對“圖”“底”關系處理是現代設計，特別是平面設計中應用視知覺注意一個重要方面。
四．現在以發現圖－底14條原理：
1．被包圍的或閉鎖的形成為圖，包圍者形成為底。
2．小面積成為圖，大面積成為底。
3．密度或有紋理易成為圖。
4．二形位于上下之位置時，而其面積，形狀均相同，只有色彩或明度有差異，此時
位于下邊之形易成為圖。
5．對稱性之形易形成為圖。
6．相鄰二形均為對稱性時，則凸形成為圖之可能性較大。
7．愈單純之形愈成為圖，日常看多了的形也易形成為圖。
8．其方向與我們視野水平垂直坐標相一致的形易成為圖。
9．有動感，旋轉之形易成為圖，靜止之形易成為底。
10．與周圍環境亮度差別大的部分比差別小的部分易成為圖。
11．亮部分比暗部分易成為圖。
12．還有暖色相部分易成為圖。
13．具有幅寬相等部分比幅寬不等部分易成為圖。
14．與下相聯系部分比上邊垂落下來部分易形成圖。
這里已發現圖底關系戶14條原理。或者說在圖底關系中建立圖形的14個條件。但是隨著進一步的實驗概括，還有更多原理或條件被發現，此外，在同一個圖象或畫面里。或者一個限定觀照范圍，特別是平面中，上些原理又是可以同時發揮作用，哪一個原理能占優勢起主導作用。要視具體情況而定。看哪種條件較為明顯。 圖底關系在現代設計中得到非常廣泛已用。廣告設計中，利用明暗，冷暖的不同對比來突出廣告主體形象或廣告語，標志設計中注意標志造型完整和簡潔單純，并放在較大面積背景上。報刊版面設計中，文章報道標題周圍留出較大的空白，與周圍較大面積排得相當緊密文字形成明顯差別。在建筑物大面積統一墻面設計信息密集大門，在目標以粉墻為背景配置植物山石，與之，這些都是突出背景前圖形、引人注目的地方。其實圖-底關系不僅存在平面或平面設計，而且廣泛存在于三維立體設計，時裝表演T型臺區明亮的，相對于展廳暗空間背景，形成為全場觀眾注視“圖形”，室內設計中，家具，陳設，裝飾壁畫，以及燈具，相對于地面，墻面，天花板來說，成為“圖形”，而地，天花板成為背景，山林中一座別墅會被人們看綠色背景中一個“圖”，動態廣告方式正被廣泛應用，街上行走的模特隊，公共汽車，無軌電車車身廣告，出租汽車，博物館展廳設計中，對一些著名繪畫，雕刻工藝品照明度不能太大，同時為了讓它突出一般展品，就讓它周圍暗一點，而且有一個較大較單純背景，使它成為背景中“圖形”，引起人們注意。
如果要達到分辨圖形目的，就需要造成圖與底一定的差別，一般來說差別越大圖形就越容易被認出。以上分析集中在相對獨立的圖形被觀眾辯認和注意的情況。在設計中，我們還會遇到一些相同或不同的物體或因素組成一個視知整體，從周圍其他事物組成的環境背景中分離。
1、接近：在空間位置上相互接近物體易楊為一個視知整體。
2、相同性：形成上相同或相似的物體易成為一個視知整體。
3、連續性：一個不完整圖形，當其結構具有某種連續性時，可以被看成是封閉或完整的。
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